文 / 錢怡安
走進陳伯義的《One piece room》，彷彿走進時光停滯的家屋現場。
圍繞著圓形天井的二層樓展間，迎面而來的是長桌上一字排開的生活物件，無論是印章、門牌、紅包袋、指甲油或汽水瓶都靜靜地安置在檯面。望向底去是一張釘上編號的「紅毛港住民原址文件」，清楚標示每一住戶、學校、釣蝦場、工業區所在位置，右側的牆面是相對應編號的廢棄家屋影像，缺席居住者的空間裡，有些遺留、有些痕跡。左側兩份文件：《高雄港務局工程案計畫書》以及陳維展的《國家開發計劃與社區抵抗：以紅毛港遷村案為例》碩士論文，吊掛在牆面供參觀者翻閱，不疾不徐地陳述這段遷村的歷史。
紅毛港，得名自明末時期荷蘭人在此地的停泊與活動，且為台灣的重要漁港，烏魚的主要產地。在這個傳統的漁村聚落裡，居民主要以討海漁業維生，但隨著台灣的經濟起飛，工業、經濟、國防成為高雄港建設、發展的掛帥指標。紅毛港遷村計畫自民國57年實施禁建令開始，至68年行政院核定紅毛港為高雄港大林商港區第六貨櫃碼頭用地，而後進行遷村。整個遷村過程，歷時省政府至行政院的轉移，以及地方政府執行的權責分離、溝通問題與居民抗爭，歷經38年，直到民國96年才完成安置。
走上展場二樓，六幅＜窗景＞影像在失去窗櫺的殘破窗框中，呈現出窗外的如畫「風景」，同時也與一樓的家屋影像形成室內、外的景象對比。窗外破損磚瓦與卡車怪手之上的是一片湛藍天空，牆面上「玄天著德」的匾額還在，時間永遠停在拆除告示與搬家廣告的光景，竟有種超現實之感。影像停格了即將（已經永遠）逝去的景象，廢墟是一種記憶，是一種時代的話語，也許僅僅透過一張印有西方女郎的日曆或是小虎隊海報細細低訴，仍然在帶不走的（不要的？）遺留物與牆上的孩提塗鴉中，指認、拼湊、想像出一個時代氛圍與集體記憶。這些格局相似的家屋曾因不同住戶的居住，而有著不同佈置和生活，但又因人的離去而形成相似的廢墟型態。一群長者參觀經過，看著桌上的擺設物件，他們說：「這都是我們以前的東西，好懷念呀！」
關於紅毛港，歷年來一直有相關的文獻討論與作品，像是高美館曾在2009年於市民畫廊展出蘇伯欽《紅毛港輓歌》，以及張珠君《消失的地平線－紅毛港：再現香格里拉》。相較於歷史回顧式的影像紀錄，陳伯義在《One piece room》藉由家屋消逝與獎狀、繳款單等物件遺留的痕跡，更加強烈映照出曾經居住的人的在場。在這裡，看見的不僅是歷史，以及國家發展對居民造成的離散，佈滿密密麻麻字跡的日記本與鐵製糖果罐的零碎片段，都是在地的、常民的生活態樣。其中的一張擺放著搬遷留下的家族團聚、觀光旅遊、結婚喜慶等各式家庭照片的長桌，也在影像人物的慎重與笑靨間，向觀者提問人們欲藉由照片紀念，卻又將其遺留忘卻的原因。
來到現在重工業工廠環伺的紅毛港，往昔的漁村已建成供遊客參觀的文化園區，嶄新的鋼骨結構，象徵紅毛港的馬賽克燈柱，以及經過刻意保存與再造的磚牆、椅凳，不禁令人唏噓，如今已然是斷垣殘壁了。《One piece room》是一個房間、也是一個片斷的房間，廢墟的斑駁提醒著遺留的人是不得不離開的時候，一如展間呈放於長桌的歌詞本 ── 「再會呀港都」。
陳伯義 : One piece room
關渡美術館 2013.12.27 – 2014.2.16 All photographs © Chen Po-I / courtesy of KdMoFA